关于《恶童》
 慕名已久……一有机会便看了。
 不过，从看完到现在，也已过去很长时间，直到现在才想去记录一下当时的心情～
 
 老实说，《恶童》和我之前预想的情节大不相同……不过还是从一开始便牢牢抓住了我。
 黑与白二人被称作“猫”，他们在这座各种文化、欲望交织、乱七八糟的城市里，是连警察和黑社会也敬畏三分的恶少年组织。影片一开始，观众便领略到了这对儿传说中的、不可思议的“恶童”组织的力量。二人身手敏捷，配合默契，很快就制服了来挑战的朝夜二兄弟。虽然只有十岁左右的样子，但从小无父无母的他们，靠着彼此性格的平衡，用暴力手段守卫着“自己的城市”。
 影片后半段，黑社会头目与外界的“蛇”合作，意图改变“城市的性格”，于是，黑社会派出打手开始着手铲除阻碍。为了守护城市，不牵连到白，黑瞒着白独自打败了黑社会的打手。“蛇”派出超强杀手铲除“猫”，刺伤白。为了保护白，黑违心地将其交给警察保护，但失去平衡的他，内心的阴暗面开始觉醒，靠不断以暴治暴的恶性循环度日。最后，面对杀手，黑变成了传说中这座城市里最令人望而生畏的“鼬”，瞬间便干掉杀手，但在白的感应下，黑最终抑制了内心黑暗的侵蚀。结尾，二人离开城市，到清新纯净的海边生活。

 我个人觉得，影片很多地方都很出彩。不过，关于黑抗拒内心黑暗的侵蚀这一段，我倒觉得有点儿拖了，短点儿就好了……
 片子里有好多细节设计的非常好，比如人物衣服上不同的字；黑对白说，“当你忘记的时候，苹果就会长出芽来”，而最后，当他们离开城市后，苹果果真长出芽来；我们甚至看到了老了的怪医黑杰克，应该是向手塚大师致敬吧，不过，没想到叱诧风云的黑杰克也变成了一个普普通通的“黑门诊”，人一老，便屈服于这个社会，很真实……影片的人物刻画很好，无论是黑的内心斗争，还是白的幻想，观众由一些口头禅深深地记住了角色，比如白的“安心安心”，还有一些配角的刻画，比如黑社会的师徒二人，徒弟无奈杀死师傅那场戏很感人，而且，徒弟最后的转变，以及被杀等等，合理中有一份真实感……心理描写很丰富。

 但对于我个人而言，这部片子更吸引我的，并非“城市”、“友情”、”心灵契合“等等主题……而是令人称奇的设定。
 我想很多人看后一定都很惊讶吧：没想到小孩儿也这般厉害……
 我想，从某种角度说，片子阐述的正是小孩与成人之间的抗争……而且，讽刺的是，作为反角的成人，是要将“成人歌舞伎町”变成“儿童游乐场”，并大赚其钱，依靠的手段是暴力，而小孩则是保护城市原有的性格，阻止这种改变……这些反差很大的设定很令人着迷。
 另外，恶童独特的生活方式的设定很吸引我，这让我想起了自己的经历……小时候，身为“孩儿王”，在院里组织一帮小孩，每天什么都干……暗号、爬墙、偷窃、打架、离家出走……那时候，虽然有很多痛苦的经历，但身体健康、身手敏捷，内心很快乐……然而，步入社会后，逐渐与之同化，变得无奈而平庸……
 所以，由于这些经历所产生的共鸣，我更喜欢片子一开始的感觉，看着黑放肆的笑，内心便悸动不已。
 
 我觉得，关于小孩的设定，有一个很大的可挖掘的题材便是“小孩与成人的对比反差”。其实，大友克洋的很多作品都有这种设定，比如“童梦”、“阿基拉”、“保卫者”等等……我想，因为这本身就是一个很吸引人的地方。同样的道理就是日本的SD娃娃～为什么SD娃娃那么吸引人呢？我认为是因为在孩子天真美丽的面孔上，却有一双深邃忧郁的、成人眼睛才会有的眼神。
 想想……有时候，小孩的确很幼稚，而且没有力量，让成人们为之不屑……要么大人怎么总是说“哄小孩”呢？但我想，有些成人们，你们可千万别忽视了小孩的力量！现在很多小孩内心想的东西可多呢～远远超出了你们的意料！试想，当身为成人的你，看到一个拥有成人智慧的小孩时，你是什么心境呢？哈哈……
 要是我，先会震惊，然后便是被深深吸引。
  
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2007年9月10日 
 9月10日是教师节，祝贺天下所有的好教师节日快乐~
 
 这一天，btv10动画频道把标志更换了，因为卡酷动画卫视正式上星。
 也就是说，从此，在左上角再也看不到btv10的标志了，取而代之的是“卡酷动画”。
 
 另外，今天雅虎推出了无限容量的邮箱，我去注册了一个，邮箱名是 weiya@yahoo.cn

 嗯……明天是911。

        
     和子娇利用9天时间正式做了五期“视听漫画”版块，时间从5分钟到6分钟不等，它们将在下周8月13日开始在《漫画天下》中播出，上面的是第三期。
     内容以鸟山明的漫画《阿拉蕾》为主，感觉就像在漫画上移动镜头，就像动画片制作前的“分镜头预演”。
     另外，因为新版的动画《IQ博士》画面质量较好，而且正好可以弥补黑白漫画缺少色彩的不足，所以我在漫画中穿插了一些剪辑过的新版动画片段。而旧版的《IQ博士》动画画面质量不好，但因为是国语配音，所以通过剪辑，将音频配到了画面中，效果不错……
     也就是说，这是个三合一的产物，字幕则根据配音在前期修图时重新打上了，去掉了一些“敏感”的镜头。
     至于在《漫画天下》中版块的名称，我想了一个——“漫画情景剧”。因为是在很短的时间内讲述一个幽默小故事，加上背景笑声，就像一个情景剧一样。呵呵……不知道播出后收视率怎么样了…。遗憾的是，因为这次制作很紧，缺少相应的前期宣传，所以观众只能靠无意中才能看到。个人感觉“漫画情景剧”还是很有意思的，最关键是，终于实现了在国产动画频道播出“新漫画”的愿望！如果收视率好的话，就有持续制作的理由。另外，为了避免版权问题，我在剪辑上下的功夫很大，比起《环球动画》中直接上动画片加解说，“漫画情景剧”“再创造”的成分更大一些，但不管怎么“再创造”，同样都属于“打擦边球”，漫画作品从本质上说依旧是人家的……。但我明白，这样做只有一个目的，就是想方设法在动画频道普及一些新漫画和新动画，老实说，孤军奋战，能做到这一步已经很不易了。
 
     对于《漫画天下》栏目，我还有一些其它的个人想法，那就是：“漫画天下”到底以什么内容为主呢？是“漫画”为主？还是“天下”为主？很显然，我个人倾向于以“漫画”为主，理由如下：
     首先，就栏目在动画频道的存在意义而言，漫画与动画的关系紧密。举个反例，之前《漫话天下》播出的“温情故事”是录制于各大电视台的新闻专题故事，虽然有些内容很不错，但它们唯独与动画无关……。
     事实上，在我的思考中，我觉得“漫画天下”栏目应该办成一个以“各种漫画”聚集为主的展示平台。栏目中应该包含所有形式的漫画作品——“单幅说明式的漫画”、“报刊四格漫画”、“讽刺漫画”、甚至一些“肖像漫画”等等，其中，还要以“新漫画”的内容为主，因为新漫画与动画关系紧密。每部受欢迎的新漫画作品基本上都被改编成一部或几部动画片作品。由此，我有一个更为长远的想法就是：在动画频道，栏目与制作成为一条完整的链条。比如说，倘若一部优秀的漫画作品有机会在《漫画天下》以”视听漫画“的形式播出了，那么它就会被动画频道的制作部门制作成动画片！

     还有个好消息是，《阿拉蕾》播出的一个礼拜后，姚非拉的工作室也将把猪乐桃的漫画《MATA》以同样的方式制作出来，这样，我们不仅可以在电视上看到新漫画，还可以看到在国内比较有名、水平较高的新漫画作品。
 
     听说是三个工作组在同时做这件事，配音全都是制作者们自己完成的，想必一定很棒！……我想，就画面精致度而言，《MATA》一定比《阿拉蕾》强，一来《MATA》本身就是全彩的、画面像素也高，二来制作上有充分的人力资源为基础。……但在配音方面也许要薄弱一些，毕竟都是业余配音，其次《MATA》属于淡淡的、很生活化的漫画……换句话说，观众看的时候也许感觉比较闷，让我想起来当年央视放的《梦里人》～，可能这方面会影响到收视率吧。不过，再没看到成品和播出之前，什么都不能断言，一切只是推测而已。
     明天就会看到《MATA》的前两集了，我拭目以待～
    
     嗯……现在，只希望新漫画的收视能高了。希望这个创新的做法能持续发展，搞不好《漫画天下》可以成为国外新漫画作品和我们国产新漫画作品的一个全新的展示平台了！……衷心希望…能在动画频道看到更多的新漫画、新动画！！

 

      6月7日下午两点，参加了著名动画前期制作人Tom Sito在动画学院多功能厅的交流讲座。提起Tom Sito这个名字，或许没人听说过，但要提起他参予前期创作的作品，想必就都知道了——《阿拉丁》、《美女与野兽》、《怪物史莱克》、《埃及王子》等……Tom Sito总是在不断的跳槽，从迪斯尼到梦工厂，从梦工厂到成立自己的动画前期公司。

      短短的一段讲座时间，这位胖胖的老外用幽默的言语和肢体动作阐释了一些关于动画前期的简单概要，总体而言，就像一堂生动的动画运动规律课。其间，他还介绍到了他和妻子的一些事情，他的妻子也是一名拥有20年动画片制作经验的专业人士，最近刚参予完《鲨鱼帮》的制作。他风趣的说，虽然自己在动画这行干了25年，但实际与家人在一起的时间加起来只有两年，所以，结论是干这一行的人选择配偶最好找同行，因为不必担心另一个人晚回家了。呵呵……

      有价值的启发在于Tom Sito对“故事板”方面的阐述。Tom Sito认为故事板是动画片的整体蓝图，当说到“电影的故事板与动画故事板”的不同之处时，他强调道，电影的故事板更强调镜头的设计，而动画则还要把更多的精力投入到“人物情绪”的刻画上。Tom Sito还认为，动画片制作时可以不必顾忌演员表演的临场发挥与自身局限性，而可以更直接、方便的刻画角色以体现导演的意图，这是动画片的优势所在。

     Tom Sito认为,动画经历了一个二、三维区分、对立到结合、整合的过程。动画片和电影则经历了一个完全不同领域到越来越相近的过程。